Entrades

1 llibre, 1 quadre, 1 disc, 1 film

Imatge
1  llibre “El Angel que ens mira” obra de l’escriptor americà Thomas Wolfe ens narra la vida de la família Gant des de la visió primer del pare amb una narrativa pròpia i des de la visió del seu fill, Eugene, amb una narrativa més rica. Ens retrata una família americana de finals del segle XIX i principis del segle XX. La vida del propi escriptor té moltes similituds amb la família Gant i el propi personatge Eugene és probable que tingui molt del propi Thomas Wolfe. És un llibre extens però recomano no deixar-lo perquè va creixent a mida que vas avançant. Senzill però profund. Estranys solitaris buscant sempre alguna cosa, però quina? Cadascú amb el seu àngel o dimoni. Estem de pas. Una pedra, una fulla, una porta ignota. 1 quadre  “Casa al costat de la via de tren d’Edward Hopper”. Podem veure la via del ten com un símbol d’industrialització i    una casa victoriana que es queda sola i silenciosa. El quadre ens pot semblar una mica inquietant amb les finestres tancades i amb un sensa

20 Artistes més influents el 2020

Segons Artsy aquests son els 20 artistes més influents del 2020. New York, Los Angeles i Berlin son les ciutats amb més influencia pel seu número d'artistes.  Amoako Boafo   B. 1984, Accra, Ghana. Lives and works in Vienna, Austria.   Banksy B. 1974, Yate, England. Lives and works in England.   Betye Saar B. 1926, Los Angeles. Lives and works in Los Angeles.   Christine Sun Kim B. 1980, Orange County, California. Lives and works in Berlin.   Deana Lawson B. 1979, Rochester, New York. Lives and works in New York.   Frank Bowling   B. 1934, Guyana. Lives and works in London and New York.   Grayson Perry   B. 1960, Chelmsford, England. Lives and works in London.   Haegue Yang   B. 1971, Seoul. Lives and works in Seoul and Berlin.   Matthew Wong   B. 1984, Toronto. D. 2019, Edmonton, Canada.   Patrisse Cullors B. 1983, Los Angeles. Lives and works in Los Angeles. Sandra Gamarra   B. 1973, Lima. Lives and works in Lima.   Toyin Ojih Odutola

Joan Pere Viladecans Llibre Història de Catalunya

Imatge
Editorial Base presenta, en un format de gran bellesa, la imponent obra  Catalunya. Història d’una nació. Amb  textos de  Jaume Sobrequés  i il·lustracions de  Joan-Pere Viladecans , aquesta obra és la continuació natural de les diverses obres   publicades, totes elles    profusament il·lustrades, sobre els esdeveniments més rellevants de la història de Catalunya. Amb el text de l’historiador Jaume Sobrequés i Callicó i les il·lustracions de l’artista Joan-Pere Viladecans, fetes expressament per a aquest llibre, el lector viatjarà des de la Prehistòria, reviurà la colonització grega, la romanització, la dominació visigòtica, la invasió islàmica, l’expansió mediterrània, la guerra de Successió, l’11 de setembre de 1714, la guerra del Francès i les batalles del Bruc, la Revolució Industrial, la Segona República i l’autonomia, la Guerra Civil, la dictadura, la repressió franquista i  la transició democràtica, fins a arribar als nostres dies amb la celebració del referèndum d’autodetermina

Giambattista Piranesi

Imatge
Giambattista Piranesi (Venècia, 1720 - Roma, 1778) va ser un dels gravadors més importants del Segle XVIII. L es seves làmines plasmen la mirada imperible l del viatger fascinat davant les colossals ruïnes romanes; un sentiment que va saber unir a la seva vocació arquitectònica. Es va formar a Venècia com a arquitecte i escenògraf, encara que només va realitzar un dels seus projectes arquitectònics: la reestructuració de l'església de Santa María del Priorato (1764-1766), a Roma, on va ser enterrat. Malgrat tot, va anticipar, amb els seus mètodes de treball, el paper dels arquitectes i dissenyadors de la actualitat. En 1740, Piranesi va visitar per primera vegada Roma i es va quedar meravellat de la decadent bellesa que atresoraven les antigues ruïnes romanes. En aquest sentit, els seus gravats els converteixen en un precursor del Romanticisme. Les Antiguitats Romanes van fixar una imatge misteriosa de la ciutat sotmesa al pas del temps i van obrir el camí als paisatges me

Japonisme

Imatge
L'Exposició Universal de Barcelona va tenir lloc entre el 8 d'abril i el 9 de desembre de 1888 a la ciutat de Barcelona. A més de la secció oficial, van concórrer un total de 22 països de tot el món. Japó va ser un dels països convidats i va ser la primera vegada que Japó presentava de manera oficial es seu art. Va tenir el seu propi pavelló i va ser el inici de l'impuls del "Japonisme" a Catalunya i Espanya. En aquesta exposició es van poder veure obres de Osawa Nankoku.         Molts artistes han estat fascinats per l'art Japonès, com Marià Fortuny, Pablo Picasso, Alexandre de Riquer, Santiago Rusiñol, Joan Miró, Antoni Tàpies, etc. Encara que els primers contactes entre les dues cultures es remunta als segles XVI i XVII . A poc a poc les relacions es van deterior degut a l'evangelització espanyola del Japó que va derivar amb la prohibició per part del Japó de l'arribada de vaixells espanyols. Les relacions no es van

Pere Serra

Imatge
Pere Serra  fou un  pintor   català  d'estil  italo-gòtic , que va ser actiu entre  1357  i 1406 . Tot i l'origen menestral del seu pare que era sastre, els quatre o cinc germans de la família varen ser pintors actius a Catalunya al  segle XIV . Destaquen  Jaume , Francesc i Joan, tots conreant l'estil italo-gòtic d'influència especialment  sienesa , com era d'altra banda típic del segle XIV català. Realitzen figures menudes, estilitzades, d'ulls esquinçats i boca petita. Dels quatre germans, Pere Serra és el més dotat i qui va tenir una carrera més llarga. Va ingressar al taller de  Ramon Destorrents  el  1357 . Es va interessar més pel colorit que pels conceptes espacials. Va desenvolupar feina de taller, segons s'evidencia en la reiteració dels mateixos models pictòrics. Els germans Serra treballaren per a la  Cort d'Aragó  i dominaren el mercat pictòric barceloní durant la segona meitat del segle XIV. Tot i que l'estil de l'obrador és

Maria Lassnig a la Fundació Antoni Tàpies

Imatge
Maria   Lassnig   crea obres d'art que exploren el seu cos i les relacions entre les màquines i els animals. Artista Austríaca que té una llarga trajectòria artística i que va pintar, escriure, dibuixar i gravar.  Artista de referència en l'art   contemporani   ha tractat regularment de pintar la forma en què sent ella el seu cos des de del interior i no   descriure'l  des del exterior (consciència corporal).  Explora la forma en que entra en contacte amb el mon, posant especial   èmfasi   en les disjuncions entre la seva pròpia imatge i la forma en què es veu per altres, com a dona, artista i com a persona com viu a traves dels avenços tecnològics i culturals que han marcat el segle de la seva vida.  Exposa   valentament , traumes personals i malsons. Va morir el   setembre   de l'any 2014 quan el  MOMA estava oferint uns   retrospectiva   de la seva obra.  Agrair a la Fundació   Antoni   Tàpies  l'oportunitat de poder veure per primera veg